文心画意
抗战胜利后，北平文化事业复苏，各种出版物如雨后春笋， 李旭英也终于迎来了能够自由发表作品的时期。1946年1月创刊的《新思潮》，10月新创刊的《新自由》月刊和《妇声半月刊》，封面设计都是出自李旭英之手。其中《妇声》是个综合性的妇女刊物，由胡适题写刊名，内容从新闻政论到文艺家庭无不涉及，主要目的是鼓励妇女自强，呼吁妇女解放，要求和平，反对内战。《妇声》创刊号里刊登了一篇《从艰苦中奋斗出来的女画家 – 李旭英女士访问记》，其中提到“ 旭英女士快活的说：‘现在好了，我的画已渐渐趋于宣传性，我们可以大胆的说，大胆的作，不再受人的限制。’”可见当时李旭英对抗战胜利后的艺术环境有很多憧憬，也有积极参与的打算。
李旭英几乎成为《妇声》的主要作者之一，既设计封面，又发表诗歌、散文、小说等多种作品。这些作品里有对家园的切切回忆，对现实生活的生动描述，有她在困境中的坚韧挣扎，也有对和平与新生活的希冀，是了解李旭英一生思想经历的珍贵资料。
据李旭英的女儿回忆，这些作品中她最得意的是连载小说《人生路》。这部小说每一章的标题聚在一起是一首诗，也叫做《人生路》：
人生路，多不平。
盲目的瞎子，也会拿着竿儿暗试听。
何况未失明者，当然是认得清；
峰回路转，蝶恋娇莺。
荒阔凄野，上达苍冥。
流泉幽咽。空谷传声。
暗淡！光明！
那里认得清。
认清了，越发路不平。
不平路，就是人生。
刊登这首诗时，李旭英还配了一幅插图，画着一位少女领着一位拿着拐杖的盲眼老妇，行走在花草丛生的树林里。署笔名“絮因”。小说的每一章也都配有插图， 可见她对这部作品倾注了不少心力。小说的主人公“则鸣”出生于贵阳一个大户人家，年少丧母，与继母不睦，早早离家求学，在动荡的时局中逐渐从儿女私情中觉醒，希望能够为社会有所作为。这个大户人家的背景，显然取材于李旭英自己的成长环境，而从则鸣身上也可以看到她自己的影子。虽然小说并非自传，却融入了作者许多亲身经历和人生体验。题为《人生路》的那首诗，不仅概括了则鸣的人生， 也仿佛是写李旭英对自己的半生经历。可惜，《妇声半月刊》至1947年6月中旬便停刊，《人生路》的连载也中断在第十章《上达苍冥》。李旭英后来是否完成这部作品，不得而知。【左图为小说《人生路》连载题图】
李旭英写的小说，除《人生路》以外，还有讽刺当时社会的《喝风国》。这是仿照清代文学家李汝珍的《镜花缘》而作，但也别出新意。内容是写几个人去海外经商来到一个叫“喝风国”的地方。这个国家从表面上看什么都有，却都是不堪实用的，连吃饭也只是喝碗里的风。这是讽刺当时政府表面上打着为百姓的旗号，实际上老百姓什么也得不到，只能喝风而已。可惜这部小说没有能留存下来。
为《妇声》供稿的同时，李旭英还以“李絮因”为笔名在北平《新民报》连载儿童教育漫画《小胖子》， 每期一个画框，内含三到四格，配以简短的文字说明。更新频率大约是两到三天。主人公小胖子的原型是李旭英的二女儿宏志，也是刚出生不久父亲就去世了，和妈妈姐姐相依为命。尽管物质匮乏，生活艰辛，小胖子依然保持着一颗乐观的心。她通过各种天马行空的方式，与家人和朋友们一起度过了无数难忘的时光。漫画不仅充满了幽默感，也融入了丰富的教育意义。小胖子从母亲的故事和书本中学习到宽容、节俭与坚韧；她通过实践感悟劳动的价值，在一次次尝试中成长；她也会努力学习知识，积极参与各种公益活动，帮助贫困的人们。漫画中还穿插了对传统节日、文化习俗和历史人物的介绍，寓教于乐。
画风上《小胖子》是线描漫画，用笔简约传神，并不追求过多的渲染。从连载之初到1948年1月8日一直是这种格子漫画形式，共216期，660多格（原文格子序号至617，因为中间有错码，实际数目要多些）。同年1月13日起，《小胖子》改成了配图的小短文，只有一幅画，不再分格。内容也随之发生变化。前期的主要人物多是家人，后期增加了许多小胖子的同学，内容更贴近学校生活，教育意义增强。这种小短文有50余篇。这个形式改变的具体原因不详，而且有点突然。改变前后的故事线条并不完全衔接。 1948年1月8日最后一幅格子漫画的故事里，小胖子和小表弟意外发现了雪地里快要冻死的赵大妈，急于施救，却又发现雪地里还有已经冻死的尸身。故事至此嘎然而止。5天后1月13日的短文题为《捐款济贫运动》，讲的是小胖子组织小朋友们为帮赵大妈这样的穷人过冬募捐。我们只能知道赵大妈是活下来了，但是具体发生了什么，雪地里的尸体又是怎么回事没有交代。漫画到这里多了一抹悲凉和厚重，似乎脱离明亮的童趣而转向对战争年代灰暗的社会图景。《小胖子》最终没有选择这个思路，而是选择了积极一点的方向。宣传勤俭节约、爱护生命、团结友爱、热爱学习这些美德，更增强了社会责任感的教育。不知道是这是作者、编辑还是读者的主张。
《小胖子》漫画从第423格到第482格间断记录了一次搬家到经历。由于房东要卖房，全家不得不另租新居。这应当就是前面提到的从绒线胡同搬到大磨盘院的那一次。母亲收入微薄，所以房子找得很艰难，小胖子还曾节食攒房钱，饿成了小瘦子。最后终于有人肯把房子租给她们了。小胖子感慨，“我也有遇见好人的一天啊！”妈妈听到后觉得小孩子不该如此多愁善感，劝她说：“不论好坏环境，能苦中求乐，达观就没有烦恼。”格子漫画部分的《小胖子》直接讲人生观的对话， 这是唯一的一次。妈妈传达给小胖子的信念是从容乐观，算是积极的处世态度。
《胰子和镜子谈话》是《小胖子》后期连载中的一篇。这短短三百字的小故事，用拟人的手法讲述了一块胰子和一面镜子关于自我存在意义的讨论。镜子的主人是真不让，胰子的主人是真自私，他们都是小胖子的同学。在整个漫画连载中，这兄弟俩的性情和他们的名字高度一致。在这篇寓言中，与主人“真不让”不同，镜子是人笑我笑，人哭我哭的被动存在；胰子更是和主人的“自私”相反，是牺牲自己，洁净世界的利他存在。镜子对自己的处境很无奈，胰则子认为自己是可以改造世界的。最终，无论选择旁观还是奉献，它们的结局都是毁灭或放弃。
和前面搬家的故事比，这篇短文传达情绪要灰暗很多，对人生的思考也更深刻。如此沉重的话题在整部作品中并不具有代表性。李旭英后来又将这篇童话单独发表在1948年《田家》杂志的第15卷第3期上， 可见她认为这不仅是一篇儿童寓言，也代表了自己一些真实的思想情绪。
丈夫早逝以后，李旭英独自抚养两个孩子，同时坚持教学和创作。如果没有一点达观，她很难支撑这样的生活。她重视教育，也始终相信善意和责任，这些观念贯穿于《小胖子》的大部分作品之中。然而，《胰子和镜子谈话》又流露出另一种更复杂的情绪。《小胖子》中，她借母亲之口告诉孩子”苦中求乐，达观就没有烦恼”；《胰子和镜子谈话》却表现出面对现实世界时难以完全排遣的困惑与失望。两种声音并不矛盾，而是共同构成了李旭英真实的精神世界。
由于《小胖子》连载广受好评，1948年7月16日到21日，同名漫画展在中山公园来今雨轩举办，同时印发《小胖子画刊》。因备受欢迎，展览而延期至8月1日，又增展了李旭英近年来的创作的图案画，有各种封面设计，广告设计，还有花布、桌布、地毯、窗帘等图案设计。展览期间姐妹俩负责收门票，每张二万元（法币），大约折合今日的人民币二元。前来参观者络绎不绝，不少人是带着孩子来的，孩子门票减半。还有不少记者采访。除《新民报》外，《华北日报》等也对这个展览进行了报道。1948年8月2日的《大公报》还对图案部分进行了详细的报道：
“此次出品图案如白香图案集，胡适之先生序文誉为赞美。装饰图案如三羊开泰等，以西洋之学理，写东方之情调，工程浩大。工艺分蜡染、刺绣两种。均为富有美术性之手工艺品，更为难得。”报道还提到了李旭英计划继续编绘更完备生动的儿童教育漫画，及新颖的图案设计，并准备来年再举行更大规模的图案工艺漫画展。可惜，这一计划最终没有实现。随着时局迅速变化，战后短暂出现的创作高潮，也很快走到了尽头。
除了发表作品和办个展，这段时间李旭英还积极参加美术界的活动。1947年1月她出席了北平文化人晚会；6月参加了北平美术会展览，作为该会理事，还在展览现场帮忙。1948年1月参加了北平美术会冬赈展览会，3月出席北平美术会举办的美术节庆祝会。可以看出，抗战后几年间，李旭英始终活跃于北平美术界，努力地重新建立自己的事业。